Что было до эпохи Возрождения. Периодизация Возрождения

Что было до эпохи Возрождения. Периодизация Возрождения

Не толь­ко в раз­ных стра­нах, но и в разл. об­ла­стях куль­ту­ры В. воз­ни­ка­ло и дос­ти­га­ло наи­выс­ше­го раз­ви­тия не в од­но и то же вре­мя. На­ча­лось В. в Ита­лии. На 2-ю пол. 13 – пер­вые де­ся­ти­ле­тия 14 вв. при­ня­то от­но­сить пе­ри­од Пред­воз­ро­ж­де­ния (или Про­то­ре­нес­сан­са). Куль­ту­ра соб­ст­вен­но В. в сво­их осн. чер­тах про­яв­ля­ет се­бя со 2-й четв. 14 в., пре­ж­де все­го в лит-ре (итал. по­эзия и про­за) и гу­ма­ни­стич. об­ра­зо­ван­но­сти, прин­ци­пы ко­то­рой окон­ча­тель­но сло­жи­лись на ру­бе­же 14–15 вв. В 1-й пол. 15 в. про­ис­хо­дит ста­нов­ле­ние ре­нес­санс­но­го иск-ва, гл. обр. во Фло­рен­ции. То­гда же фор­ми­ру­ет­ся ре­нес­санс­ная ху­дож. куль­ту­ра Ни­дер­лан­дов. В сер. 15 в. соз­да­ют­ся зна­чит. про­из­ве­де­ния ре­нес­санс­ной фи­лос. и бо­го­слов­ской мыс­ли. Во 2-й пол. 15 в. гу­ма­ни­стич. дви­же­ние по­лу­ча­ет рас­про­стра­не­ние в стра­нах за­аль­пий­ской Ев­ро­пы – Гер­ма­нии, Фран­ции, Венг­рии, Анг­лии, Поль­ше.

Тициан. Портрет папы Павла III с Алессандро и Оттавио Фарнезе. 1545–46. Национальные музей и галерея Каподимонте (Неаполь).

Ру­беж Ран­не­го и Зре­ло­го В. при­хо­дит­ся на по­след­нюю треть 15 в. Вре­мя наи­выс­ше­го подъ­ё­ма ре­нес­санс­ной куль­ту­ры, ко­гда она пол­нее все­го вы­ра­зи­ла свои уст­рем­ле­ния и идеа­лы в иск-ве, гу­ма­ни­стич. и об­ществ. мыс­ли, ох­ва­ты­ва­ет пер­вые два де­ся­ти­ле­тия 16 в. и в на­уч. лит-ре (осо­бен­но ис­кус­ст­во­вед­че­ской) час­то име­ну­ет­ся Вы­со­ким В. В не­ко­то­рых слу­ча­ях тра­ди­ции Вы­со­ко­го В. со­хра­ня­ют­ся и позд­нее, напр. в ве­не­ци­ан­ской жи­во­пи­си 2-й тре­ти 16 в., во франц. лит-ре это­го же пе­рио­да. 1520-е гг. – кон. 16 в. – вре­мя Позд­не­го В. Ре­нес­санс­ная куль­ту­ра это­го вре­ме­ни ис­пы­ты­ва­ет силь­ное влия­ние со сто­ро­ны разл. те­че­ний Ре­фор­ма­ции, ка­то­лич. Контр­ре­фор­ма­ции, ро­ж­даю­щих­ся аб­со­лю­ти­ст­ских мо­нар­хий. Но в пер­вую оче­редь её ис­ход был обу­слов­лен из­ме­не­ни­ем всей сис­те­мы ми­ро­со­зер­ца­ния в на­ча­ле Но­во­го вре­ме­ни, от­чёт­ли­во зая­вив­шем о се­бе на­уч. ре­во­лю­ци­ей, ра­цио­на­ли­стич. фи­ло­со­фи­ей, сти­лем ба­рок­ко в ис­кус­ст­ве.

Эпоха Возрождения кратко. Характеристика

Философия эпохи Возрождения развивалась под влиянием общеевропейского увлечения классическим гуманизмом, возникшим в 14 веке (Флоренция). Гуманисты считали, что изучение античных произведений поможет современному (для них) познанию и усовершенствованию социальной природы человека.

Распространению гуманистических идей среди философов в 15 веке послужила организация Платоновской академии в Кареджи (1462 год).

Известный меценат и госдеятель Козимо Медичи предоставил свою виллу для собраний ученых и мыслителей. Объединение возглавил итальянский философ Марсилио Фичино.

Перечислимосновные черты философии эпохи Возрождения:

• Антропоцентризм : основные философские вопросы касаются человека. Он отделяется от божественного начала и рассматривается как самостоятельная система. Человек должен познать и развить себя, определить свои цели, в достижении которых нужно опираться на личные способности;
• Антирелигиозность : критикуются официальные католические утверждения; философия приобретает гражданский, а не церковный характер. Центром всего больше не является Бог или космос;
• Интерес к античности : использовались идеи того времени; утверждения, содержащиеся в античных произведениях, составляли основу гуманизма.

В философии Ренессанса чаще всего выделяют такиеглавные направления:

ТОП-2 статьи которые читают вместе с этой

• 1. Великие гуманисты Европы
• 2. Распространение реформации в Европе, контрреформация (7 класс)

• Гелиоцентризм : распространялась идея о том, что Земля вращается вокруг Солнца, а не наоборот, как было принято считать ранее. Такое мнение противоречило религиозному, опиравшемуся на выдержки из Библии;
• Гуманизм : утверждалась высшая ценность человеческой жизни, право людей на свободное выражение своих взглядов, самостоятельный выбор жизненных ценностей;
• Неоплатонизм : представляет собой сложную теорию с мистическим уклоном о ступенчатой структуре Бытия, в которой мышлению отводится особая роль. С его помощью можно познать себя и окружающую действительность. Душа же позволяет соприкоснуться с непознанным высшим началом. Бог и Вселенная являются единым целым, а человек представлен как уменьшенная версия Вселенной;
• Секуляризм : уверенность в том, что религиозные представления и их проявления не должны зависеть от воли правителей и регулироваться правовыми нормами. Сюда относится свобода вероисповедания, право на атеизм (неверие). Деятельность же людей должна основываться на фактах, а не религиозных представлениях.

Раннее Возрождение. Искусство и живопись эпохи Раннего Возрождения

В XV в. итальянское Возрождение вступает в период кватроченто, когда основные принципы «нового стиля» становятся господствующими. Раннее Возрождение характеризуется возникновением и подъемом различных территориальных художественных школ, их активным взаимодействием и борьбой. В культуре того периода формируется культ красоты, прежде всего красоты человека. Живопись становится ведущим видом искусства, и художники стремятся изобразить прекрасных, совершенных людей. Поражают общий высокий уровень художественных произведений, обилие талантов, разнообразие творческих индивидуальностей.

Необычайный расцвет искусства кватроченто имел много причин. В первую очередь способствовало то обстоятельство, что аристократические слои итальянского общества, включая Папу, высоко ценили искусство, любили красоту. Они оспаривали другу друга возможность пригласить лучших художников работать у себя. Так, во Флоренции во время правления Медичи борьба за власть утихла и перешла в борьбу за обладание шедеврами искусства, в соперничество в роскоши. Но это было внешней причиной. Главное в том, что искусство играло в жизни общества важнейшую роль: оно выполняло функцию универсального познания, опередив в этом науку и философию. Новое отношение человека к миру, стремление освоить его как реальную арену своих действий обусловливало необходимость его изучения. Первым шагом в этом познании было ясное, трезвое видение мира, постигающее природу вещей. Изображение мира таким, каким его видел человек, было исходным принципом ренессансных художников — принципом, ставшим настоящим переворотом в культуре, выразившимся в полном отказе от прежних принципов. Знание перспективы, теории пропорций, строения человеческого тела и механизма его движений, умение передать объем на плоскости, а в движениях тела выразить движения души — все это становится и необходимым условием творчества, и истинной потребностью самих художников. Крупнейшими мастерами культуры раннего Возрождения являются архитектор Филиппо Брунеллески, скульптор Донатоде Николо ди Бетти Барди, прозванный Донателло, художники Томазо ди Джованни ди Симоне Кассаи, прозванный Мазаччо, и Алессандро Филипепи, прозванный Сандро Боттичелли.

Ренессанс стиль. Исторический стиль ренессанс в современном интерьере

Стиль ренессанс в интерьере – это стиль эпохи возрождения. Он представляет собой смесь средневековья и античности. Многие века назад в данной стилистике оформлялись самые роскошные и изящные дворцы монархов. В наше время любой человек может позволить себе иметь квартиру или дом в духе ренессанса. Для этого необходимо проявить немного фантазии, а также следовать основным принципам стиля.

Особенности стиля

Существует целый ряд отличительных характеристик, которые не дадут спутать ренессанс ни с каким другим стилем интерьера. К таким характеристикам относятся следующие особенности:

1. В дизайне преобладают геометрические рисунки – круги, кресты, квадраты, восьмиугольники.
2. Еще один преображающий вид орнамента – растительный, преимущественно лиственный.
3. Очень часто интерьер делится с помощью горизонтальных линий.
4. В помещении обязательно присутствуют арки, довольно часто они заменяют обычные межкомнатные двери.
5. Античные скульптуры непременно представлены в интерьере, хотя бы в миниатюрных вариантах.
6. Роспись стен и потолка – еще один важнейший атрибут стилистики.
7. Все предметы, которые используются в дизайне, достаточно массивные. Они выглядят надежными и устойчивыми.
8. Мебель – достаточно простая, выдержанная в геометрических формах, но при этом богато декорированная.
9. Основные цвета стилистики – пурпурный, желтый, синий и коричневый.

Отделка помещения

Стиль ренессанс в интерьере предполагает использование гладкого камня для отделки стен. Идеальный вариант – стены, покрытые мрамором. Впрочем, сейчас мы можем декорировать свои жилища просто качественной имитацией мрамора. Во-первых, это намного дешевле, а во-вторых, искусственный мрамор гораздо более прост в работе. Также очень хорошо подходит для отделки стен штукатурка (самых разнообразных видов). Дело в том, что штукатурка позволяет нанести на поверхности стены какой-нибудь рисунок, а настенная живопись – характерная черта ренессанса.

Кроме того, для декорации и отделки стен в некоторых отдельных зонах можно использовать текстиль – парчу, бархат, натуральную кожу. Очень здорово, если у вас в стене есть ниша. Ни в коем случае не заделывайте ее, а, наоборот, богато декорируйте с помощью фресок и используйте с пользой. Даже если в вашей квартире нет стенных ниш, вы всегда можете их создать с помощью листов гипсокартона. Это придаст жилищу наиболее подходящий вид.

Ну и, наконец, еще один актуальный вариант отделки стен – деревянные панели. Их также можно использовать в тандеме с другими материалами, например, со штукатуркой. Панели обязательно должны быть с изысканными резными узорами. В отличие от стиля готики (который предшествовал ренессансу), деревянные панели должны быть, во-первых, из светлых пород деревьев, а во-вторых, их узоры должны быть очень тонкими и изящными.

Если комната, в которой вы решили воспроизводить стиль ренессанс, достаточно высокая, то идеальным решение будет создание в ней сводчатого потолка. Кроме того, можно устроить в комнате очень модный в наше время многоуровневый потолок. При правильном дизайне, он станет настоящей изюминкой интерьера. Также потолок нужно дополнительно декорировать. Это можно сделать с помощью потолочной росписи или позолоченной лепнины.

Ну и, наконец, пол. В современных жилых комнатах использовать характерную для ренессанса каменную плитку не стоит. Лучше выбрать керамическую плитку с имитацией камня. Чтобы комната выглядела более теплой и уютной, обязательно нужно использовать мягкие ковры. Впрочем, осовремененный ренессанс позволяет отделку полов и деревянными материалами. Лучше всего подойдет паркет из экзотических пород деревьев (или, в крайнем случае, из ореха или дуба).

Предметы мебели и декора

Как уже было сказано выше, вся мебель в стиле ренессанса простая и выдержанная в строгих геометрических формах. Основные способы декорации мебели – позолота, инкрустации, роспись. Ну и, конечно же, вся мебель должны быть выполнена только из древесины (желательно, дорогих пород). Вот самые типичные предметы мебели, которые подходят для наполнения интерьера:

1. Сундук-кассоне (используется для бытовых нужд, и хранения всевозможных вещей).
2. Шкафы с богатыми декорациями. Желательно, чтобы рельеф шкафов копировал архитектуру эпохи возрождения.
3. Буфет.
4. Секретер.
5. Письменный стол.
6. Раскладной стол с выдвижными опорами (ведь он был изобретен именно во времена ренессанса).
7. Мягкие стулья, обитые кожей, ярким бархатом или парчой.
8. Ажурные кресла.

Лучший декор стиля – картины под старину, демонстрирующие живопись эпохи возрождения. Также подойдут разнообразные кованые аксессуары, например, витиеватые канделябры. В целом же, сами расписные стены и красивая мебель должны стать лучшим декором интерьера.

Позднее Возрождение. Позднее итальянское Возрождение

Конец шестнадцатого столетия отразился на Италии тем, что экономика и торговля начали терять свои позиции, а в искусстве правил кризис. В нём господствовали тенденции, противоречившие классическому Возрождению . Активнее всего они проявлялись в маньеризме .

Венеция практически не пустила маньеризм в свои врата, однако в этом периоде времени она стала центром искусства позднего итальянского Возрождения. Роскошь и величие её культуры прикрывали собой упадок самого государства.

Тинторетто

Одним из гениальных мастеров позднего Ренессанса являлся Тинторетто . Его идеи были сугубо индивидуальными и просто шедевральными, по величию он по пятам следовал за Микеланджело и Тицианом . Современники видели в нём неиссякаемое трудолюбие, умение больше всех прочувствовать трагизм эпохи, внедрение в искусство собственных идей и замыслов. Вместо ранее принятых в живописи строгости и симметрии, на его произведениях господствует динамичность, драматичность, размах эмоций.

Тинторетто. Рай.

Венецианская погода не позволяла украшать стены зданий с помощью фресковой живописи . Вместо неё использовались большого размера картины, созданные с применением техники масляной живописи, творцом которых и был Тинторетто. На его счету довольно большое количество произведений такого плана. Они украшают залы школы Святого Роха. Именно произведения Тинторетто становятся заключительными в итальянской живописи Ренессанса.

Тинторетто. Распятие.